Incursionando en el mundo de estos elementos nos encontraremos con la existencia de sub-categorías, que dividen al libro de artista en "libro ejemplar único" y "libro seriado". El primero de ellos básicamente es toda obra de un solo ejemplar que irá firmada por el autor y el segundo corresponde a un cúmulo de obras (yendo incluso de cinco a seis mil ejemplares) que se realizan principalmente por un solo artista plástico quien utiliza variadas técnicas de reproducción, tales como xilografía, offset, aguafuerte, entre otras.

  ¿Alguna vez llegaste a imaginar que un hueso tallado en la prehistoria resultaría ser algo totalmente innovador? Pues así es. A lo largo de los períodos que componen nuestra historia nos encontramos con una serie de objetos considerados como arte, los que además pueden ser entendidos como precursores de la revolucionaria concepción del libro de artista, tal como es el caso del hueso tallado, las tablillas babilónicas, papiros egipcios y un sinfín de obras que son vistos como los libros de artistas más primitivos que podremos encontrar en el transcurso del tiempo.

Ahora, no es hasta los años 60's que se retoma y se convierte en un Boom la realización de estos libros, siendo detonado por la liberación de los espíritus rebeldes que ansiaban oponerse al elitismo de las artes.

Trasladándonos a nuestro territorio, nos daremos cuenta de que en Chile la producción de estos objetos se ha manifestado más bien de forma aislada e individualista, lo que ha afectado el acceso por parte del chileno a tales libros. Sin embargo, hay ciertos autores que nos dan la oportunidad de deleitarnos con sus obras de arte, como lo es en el caso de Arturo Alcalaya Vicuña (1920-1984) con sus libros de artista denominados "Las ferreterías del cielo" y "Entredios", además de Juan Luis Martínez (1942-1993) con su obra "La nueva novela". 

ALGUNOS EJEMPLOS DE LIBRO DE ARTISTA: